Los Blind Boys of Alabama tienen la rara distinci\u00f3n de ser reconocidos en todo el mundo como leyendas vivas e innovadores modernos. No son s\u00f3lo cantantes de gospel que toman prestadas viejas tradiciones; el grupo ayud\u00f3 a definir esas tradiciones en el siglo XX y casi por s\u00ed solo cre\u00f3 un nuevo sonido gospel para el siglo XXI. Desde que los miembros originales cantaron juntos por primera vez de ni\u00f1os en el Alabama Institute for the Negro Blind a finales de los a\u00f1os 30 (incluido Jimmy Carter, que dirige el grupo en la actualidad), la banda ha perseverado a lo largo de siete d\u00e9cadas hasta convertirse en uno de los grupos de m\u00fasica de ra\u00edces m\u00e1s reconocidos y condecorados del mundo.<\/p>\n
De gira por todo el Sur durante la \u00e9poca de Jim Crow de los a\u00f1os 40 y 50, los Blind Boys florecieron gracias a su sonido \u00fanico, que mezclaba las estrechas armon\u00edas del gospel jubilee primitivo con las improvisaciones m\u00e1s fervientes del hard gospel. A principios de la d\u00e9cada de 1960, la banda cant\u00f3 en actos ben\u00e9ficos para el Dr. Martin Luther King, Jr. y form\u00f3 parte de la banda sonora del movimiento por los derechos civiles. Pero con el paso de los a\u00f1os, los aficionados al gospel empezaron a alejarse y a seguir a los muchos cantantes que se hab\u00edan originado en la iglesia pero que ahora grababan m\u00fasica popular secular. Y los Blind Boys, que rechazaron muchas ofertas para “pasarse” a la m\u00fasica secular, tambi\u00e9n vieron disminuir su p\u00fablico. Sin embargo, los Blind Boys perseveraron y lleg\u00f3 de nuevo su momento, a partir de la d\u00e9cada de 1980 con su papel protagonista en el musical ganador del premio Obie “The Gospel at Colonus”, que inici\u00f3 un nuevo cap\u00edtulo de su incre\u00edble historia. Resulta casi incre\u00edble que un grupo de cantantes afroamericanos ciegos, que empezaron sus giras en una \u00e9poca en la que s\u00f3lo hab\u00eda ba\u00f1os, restaurantes y hoteles para blancos, llegaran a ganar cinco premios Grammy\u00ae, un Grammy a la Trayectoria, entraran en el Sal\u00f3n de la Fama de la M\u00fasica Gospel y actuaran en la Casa Blanca para tres presidentes distintos.<\/p>\n
Pocos habr\u00edan esperado que siguieran con fuerza -m\u00e1s fuertes que nunca, incluso- tantos a\u00f1os despu\u00e9s de unir sus voces por primera vez, pero en los \u00faltimos a\u00f1os han demostrado ser tan productivos y ambiciosos musicalmente como al principio. En 2001, publicaron Spirit of the Century en el sello Real World de Peter Gabriel, mezclando melod\u00edas tradicionales de iglesia con canciones de Tom Waits y los Rolling Stones, y ganaron el primero de sus premios Grammy. Al a\u00f1o siguiente respaldaron a Gabriel en su \u00e1lbum Up y se unieron a \u00e9l en una gira mundial, aunque su mayor \u00e9xito se produjo cuando David Simon eligi\u00f3 su versi\u00f3n de “Way Down in the Hole” de Waits como tema principal de la primera temporada de la aclamada serie de la HBO The Wire. Sus siguientes \u00e1lbumes, galardonados con un Grammy, les han permitido trabajar con artistas de la talla de Ben Harper, Robert Randolph, Aaron Neville, Mavis Staples, The Preservation Hall Jazz Band, Allen Toussaint y Willie Nelson.<\/p>\n
En 2013, la banda trabaj\u00f3 con Justin Vernon (de Bon Iver) para lanzar I’ll Find A Way, una poderosa colecci\u00f3n de canciones gospel y espirituales nuevas y antiguas, con algunas de las voces m\u00e1s fervientes de los Blind Boys, as\u00ed como contribuciones de una nueva generaci\u00f3n de fans de los Blind Boys, incluyendo a Merrill Garbus de tUnE-yArDs, Patty Griffin y el propio Justin Vernon. En 2014, los Blind Boys lanzaron Talkin’ Christmas!, una colaboraci\u00f3n con Taj Mahal, que continu\u00f3 la racha de la banda de crear trabajos originales e interesantes. Incluye nuevas versiones de cl\u00e1sicos navide\u00f1os, versiones de joyas ocultas del gospel y siete canciones navide\u00f1as totalmente nuevas en las que participan Money Mark a los teclados, Taj Mahal a la voz y colaboraciones como compositor con la leyenda del soul de Stax Records William Bell.<\/p>\n
En 2017, los Blind Boys publicaron Almost Home en el sello BBOA Records, propiedad de la banda, en colaboraci\u00f3n con Amazon Music. La colecci\u00f3n de 12 canciones sirve de digno colof\u00f3n a una carrera de siete d\u00e9cadas que ha definido el sonido del Sur de Estados Unidos y lo ha impulsado desde el siglo XX hasta el XXI. Almost Home se grab\u00f3 a lo largo de cuatro sesiones diferentes con cuatro productores distintos, ganadores del GRAMMY, en cuatro ciudades distintas. John Leventhal grab\u00f3 a los Blind Boys y su banda en Nueva York, a Vance Powell en Nashville, a Chris Goldsmith en Seattle y a Steve Berlin de Los Lobos en los estudios FAME de Muscle Shoals. El \u00e1lbum se compone principalmente de canciones originales que se centran en el extraordinario viaje de los dos miembros originales de la banda supervivientes en aquel momento, el veterano l\u00edder Clarence Fountain (ya fallecido), y el actual l\u00edder Jimmy Carter. Cuenta con la colaboraci\u00f3n en la composici\u00f3n de canciones de una excepcional colecci\u00f3n de artistas como Valerie June, North Mississippi Allstars, Phil Cook, John Leventhal, Marc Cohn y Ruthie Foster, entre otros. Almost Home consigue mirar hacia atr\u00e1s, sin dejar de sonar tan vital y moderno como siempre.<\/p>\n
2019 les reuni\u00f3 de nuevo con Marc Cohn y el productor John Leventhal para Work To Do, una colecci\u00f3n \u00fanica que combina el talento compositivo de Marc Cohn con las armon\u00edas conmovedoras de los Blind Boys que llega tras m\u00e1s de un a\u00f1o de fechas de colaboraci\u00f3n en directo. Work To Do se compone de tres temas de estudio de Cohn y los Blind Boys (dos originales, incluido el tema del t\u00edtulo, y una versi\u00f3n del est\u00e1ndar gospel “Walk In Jerusalem”) m\u00e1s siete actuaciones \u00edntimas en directo grabadas en el Katharine Hepburn Cultural Arts Center de Old Saybrook, CT, durante una grabaci\u00f3n de la serie de PBS The Kate. Los planes originales eran publicar un EP con los temas de estudio, pero la emoci\u00f3n y la magia captadas durante la grabaci\u00f3n inspiraron la decisi\u00f3n de crear este \u00e1lbum h\u00edbrido \u00fanico.<\/p>\n
Desde que publicaron su primer sencillo, “I Can See Everybody’s Mother But Mine”, en el emblem\u00e1tico sello Veejay en 1948, los Blind Boys han sido aclamados como “titanes del gospel” por Rolling Stone y han colaborado con todo el mundo, desde Stevie Wonder a Prince y Lou Reed, y actuado en algunos de los escenarios m\u00e1s prestigiosos del mundo. The New York Times dijo que “llegaron a personificar lo que se conoce como jubilee singing, un tipo m\u00e1s animado de m\u00fasica gospel”, a\u00f1adiendo que “lo hicieron a\u00fan m\u00e1s animado a\u00f1adiendo expresiones de jazz y blues y subiendo el volumen, creando un sonido… como el rock ‘n’ roll que surgi\u00f3 de \u00e9l”. El New Yorker los calific\u00f3 simplemente de “legendarios”.<\/p>\n
Los espect\u00e1culos en directo de los Blind Boys levantan el vuelo y atraen a p\u00fablicos de todas las culturas, como demuestra un itinerario internacional que les ha llevado pr\u00e1cticamente a todos los continentes. Los Blind Boys of Alabama han alcanzado las m\u00e1s altas cotas de \u00e9xito en una carrera que abarca m\u00e1s de 75 a\u00f1os y no muestra signos de disminuir.<\/p>\n
Duraci\u00f3n: 90 min. Sin intermedio.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Los Blind Boys of Alabama tienen la rara distinci\u00f3n de ser reconocidos en todo el mundo como leyendas vivas e innovadores modernos. No son s\u00f3lo cantantes de gospel que toman…<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":11002,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"_tribe_events_status":"","_tribe_events_status_reason":"","_tribe_events_is_hybrid":"","_tribe_events_is_virtual":"","_tribe_events_virtual_video_source":"","_tribe_events_virtual_embed_video":"","_tribe_events_virtual_linked_button_text":"","_tribe_events_virtual_linked_button":"","_tribe_events_virtual_show_embed_at":"","_tribe_events_virtual_show_embed_to":[],"_tribe_events_virtual_show_on_event":"","_tribe_events_virtual_show_on_views":"","_tribe_events_virtual_url":"","footnotes":"","_wp_rev_ctl_limit":""},"tags":[],"tribe_events_cat":[],"class_list":["post-12525","tribe_events","type-tribe_events","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/thereser.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events\/12525","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/thereser.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events"}],"about":[{"href":"https:\/\/thereser.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/tribe_events"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/thereser.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/thereser.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events\/12525\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/thereser.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/11002"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/thereser.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=12525"}],"wp:term":[{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/thereser.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=12525"},{"taxonomy":"tribe_events_cat","embeddable":true,"href":"https:\/\/thereser.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events_cat?post=12525"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}