GRATIS y abierto al público con entrada reservada. Este evento se lleva a cabo en The Lab.
Únase a Sabina Haque para una charla artística que explora ( UN) Belonging, su instalación inmersiva que profundiza en los límites emocionales, políticos y físicos. A través de mapas proyectados, dibujos a tinta de tamaño real y actuaciones en vivo, Haque invita a los espectadores a experimentar los espacios entre la inclusión y la exclusión. Basándose en la historia personal y en las fronteras globales como Cachemira y el desierto de Sonora, Haque desafía el concepto de pertenencia, ofreciendo una exploración interactiva de las fronteras, conocidas y desconocidas. La charla será moderada por Subashini Ganesan-Forbes, performer en la videoinstalación (Un) Belonging.
Isami Ching (él) hablará sobre una breve historia de la fabricación de papel y su inspiración para sus obras escultóricas de papel. Ching mostrará muestras de su trabajo junto con el método de fundición de papel al vacío que utiliza para su trabajo en Posibilidades infinitas.
Más información sobre Posibilidades Infinitas.
Biografía de Sabina Haque:
Sabina Haque (ella) crea instalaciones de arte multimedia para explorar las transformaciones del lugar y la identidad. Criada en Karachi, Pakistán, por padres estadounidenses y paquistaníes, Haque ha pasado la mitad de su vida en Estados Unidos. La colaboración con los jóvenes BIPOC y las comunidades inmigrantes de color es una parte vital de la práctica de Haque. Se ha asociado con la Red Asiático-Americana del Pacífico de Oregón, Africa House y escuelas en East-Portland para facilitar la participación cívica a través del arte. Este trabajo fue curado en el Portland-Biannual 2019.
Sabina Haque recibió una maestría en Pintura de la Universidad de Boston y enseña arte en la Universidad Estatal de Portland, Oregón. Ha recibido becas destacadas como la Beca de Artista Individual de la Comisión de Artes de Oregón. Haque ha participado en residencias que incluyen Artista en Residencia en el Centro de Archivos y Registros de Portland y el programa TEDx Artist in Residence y la Residencia de Grabado Jordon Schnitzer. Las colecciones públicas destacadas incluyen el Centro de Grabado Gordon Gilkey en el Museo de Arte de Portland, la Colección Jordan Schnitzer y las Colecciones de Arte Público Portátil de la Ciudad de Portland y Seattle.
Biografía de Isami Ching:
Con una práctica que abarca la izquierda y la derecha, el centro hardcore y el borde suave y gomoso, que se describe a sí mismo como un ‘paradigma banal, un suave mugido en el crepúsculo del crepúsculo, un tecno-chamán balbuceando en un salón de espejos, en resumen, un hombre de nuestro tiempo, para nuestro tiempo, atemporal, menos, mmmh’, Isami Ching (él/él) explota la intersección de lo arbitrario, lo formal, lo ingeniero y lo místico.
Isami Ching ha expuesto en una amplia gama de espacios, desde High Desert Test Sites en Joshua Tree, CA, Real Art Ways en Hartford CT, LA><ART en Los Ángeles, California, y regionalmente en el noroeste del Pacífico. Ha sido miembro de Ditch Projects en Springfield, Oregón, desde 2011.
Recibió una maestría en escultura de la Universidad de Columbia en 2002 y una licenciatura en Bellas Artes 3-D del Massachusetts College of Art en 1998. Ha enseñado en la Universidad de Columbia y en Parsons the New School for Design. Actualmente es Instructor Senior en la Universidad de Oregón y enseña en CORE, Arte y Tecnología y Grabado.